Сенсорный музыкальный инструмент

Самые необычные музыкальные инструменты будущего

Что может быть удивительного и необычного в вашей гитаре, барабанах или синтезаторе? Разве можно как-то ещё координально усовершенствовать такие привычные музыкальные инструменты? Наш ответ – ещё как можно!

Уже сегодня можно увидеть эти самые необычные музыкальные инструменты будущего. И как раз о таких музыкальных инструментах пойдёт речь в сегодняшней нашей статье.

Наш современный мир неудержимо набирает обороты в сфере новых технологий! Они меняют наши воззрения, наше мышление – они меняют нас! Сегодня «продвинутый» человек должен быстро «ловить волну» iPad-ов , TouchPad-ов, Tablet-ов, Android-ов и тому подобных кибер-новинок, иначе он останется «за бортом». И у меня возник вопрос, как же новые технологии внедряются и синтезируются с такими привычными для нас музыкальными инструментами? На чём же мы будем играть через пару десятков лет? Как будет выглядеть гитара будущего?

Hyper Touch: сенсорная гитара без струн

Первый экспонат из серии необычных музыкальных инструментов будущего – это оригинальный концепт дизайнера-меломана Макса Баттаглиа (Max Battaglia), который продемонстрировал новый подход к традиционной электрогитаре. Вместо струн на грифе этого удивительного музыкального инструмента используется сенсорная панель, которая имеет различные настройки и режимы (например, режимы 6-ти струнной и 12-ти струнной гитары), что, по мнению новатора, даст новые возможности в извлечении звука. Ну, спасибо ему, что хоть форму корпуса этой гитары будущего оставил привычной (и, кстати, вполне естественный рычажок бриджаJ), в отличие от следующего инструмента.

Kitar Guitar

И вот опять, никаких привычных струн, просто какой-то родственник контроллера для Guitar Hero! Но на самом деле, как утверждает Компания Misa Digital, это полноценный музыкальный инструмент – необычный гибрид синтезатора и гитары будущего. Kitara Touchscreen оснащен 8-дюймовым сенсорным дисплеем и кнопками на грифе. По аналогии с синтезатором в памяти инструмента записаны сотни различных звуков. В продаже она появилась уже в конце 2011 года и ее стоимость колеблется от 850$ до 2500$. Что ж, попробовать было бы интересно, дизайн этого очередного необычного музыкального инструмента подкупает.

iTar – гитара будущего

ITar – этот необычный музыкальный инструментбудущего является разработкой компании Starr Labs, представляет собой синтез кнопочного грифа и популярного планшета iPad. Этанеобычная гитара будущего (хотя очень сомнительно применять к этому устройству слово «гитара») может смело выполнять функции и других самых разных музыкальных инструментов – ударных, баса, или клавишных, для которых запускаются специальные приложения. В использовании все довольно просто: на дисплее появляются струны, а футуристический гриф выступает в качестве обычного гитарного грифа. Но, на мой взгляд, это, конечно, игрушка, а не музыкальный инструмент для настоящего музыканта.

Hang Drum

Сегодня уже никого не удивишь электронными барабанными установ- ками, Drum Pad-ами и различными контроллерами, но одна очень занят- ная разработка швейцарской компании «PANART» не перестаёт поражать воображение людей, хотя и была создана ещё в далеком 2000 году.

Hang Drum – это совершенногонеобычный музыкальный инструмент, он же «ручной барабан», внешне напоминает инопланетную летающую тарелку, извлекать звук из этого чудо-устройства можно разными способами. Например, играть кончиками пальцев, ладонью или ее ребром. Состоит этот уникальный музыкальный ударный инструментиз двух соединенных металлических полусфер. Верхняя (звучащая) полусфера имеет 8 тональных зон, которые образуют круг из звуков разной тональности. Эта звуковая волна расходится от верхнего купола от более низкой ноты к самой высокой.

Принцип работы этого уникального музыкального инструмента явился результатом многолетних исследований различных металлических и других ударных из разных стран мира: гонги, колокола, поющие чаши, барабаны индейцев Карибского моря, барабаны уду и др. А главное, никаких правил игры на нем не существует, все что нужно – это руки и любовь к музыке. =)

AIRPIANO

AirPiano, что в переводе озна- чает «воздушное пианино» – это поистине самый необычный музыкальный инструмент будущего. Игра на нем настолько поражает, что кажется – его создал некий иной разум не отсюда… или известный инженер Омэр Йоша (Omer Yosha).

Музыкальный инструмент представляет собой длинную сенсорную панель с прозрачной стеклянной крышкой. Звуковой ряд светодиодной панели включает в себя полную октаву. Для извлечения звука музыканту достаточно сделать в воздухе, не прикасаясь к самому инструменту, несколько виртуозных движений. Специальная интерактивная платформа идентифицирует движения музыканта и воспроизводит соответствующие ноты. В общем, это волшебство надо видеть!

TENORI-ON

Yamaha TENORI-ON – это необыч- ный инновационный цифровой музыкальный инструмент буду- щего. Его создатели: компания Yamaha и японские художники Тошио Иваи и Ю. Ниcибори. Пред- ставляет он собой квадратный дисплей, состоящий из 256 кнопок-сенсоров со светодиодами внутри. С помощью нажатия кнопок вы как бы создаете «аудиокартину» своей музыки.

В основном он обрел популярность среди диджеев и исполнителей-экспериментаторов (например, устройство активно использует на своих концертах Bjork).

EIGENHARP ALPHA

Что получится если собрать такие музыкальные инструменты как саксофон, синтезатор, драм-пэд и губную гармошку в одном инструменте? Eigenharp Alpha! Этот гибрид музыкальных инструментов разработан Британской компанией Eigenlabs и представляет собой гриф длиной 132 см. (который удобно держать как арфу – отсюда и название инстру- мента «само-арфа»), в верхней части которого расположено 120 сверхчувствительных клавиш, а в нижней – 12 «перкуссионных» клавиш, для более жесткого звука. Каждая клавиша реаги- рует на малейшее движение пальца, вплоть до одного микрона, позволяя регулировать множество параметров игры, как, например, высоту тона, вибрато или частоту среза фильтра! Также на грифе этого необычного музыкального инструмента имеется трубка для вдувания воздуха, как у фагота, и два дополнительных контроллера, выполненные в виде полос.

Поддерживается управление «арфой» через MIDI-интерфейс, подключённый к компьютеру. К Eigenharp Alphaприлагается комплект 8 Гб различных сэмплированных инстурментов, ударных и лупов. Стоимость этого музыкального инструмента будущего тоже сверхчувствительная -примерно 5800$!

ЛАЗЕРНАЯ АРФА

Этот необычный музыкальный инструмент – современное воплощение классической арфы! Его не только надо слушать, но и видеть! Поистине впечатляющее зрелище! Состоит он из лазерных лучей, принцип работы которых аналогичен с обычными струнами, только они звучат не от щипков, а от перекрытия. Лазерная арфа также может работать как самостоятельный MIDI-контроллер, подключая ее к синтезаторам и MIDI интерфейсам можно получать необычный синтез звука и тембры. В общем, с таким музыкальным инструментом будущего, как минимум, эффектное «живое выступление» гарантировано!

Новые технологии стремительно завоёвывают мир музыки, развивают, делают его, безусловно, богаче и разнообразней и это замечательно! Но лично мне кажется, никакой гаджет, никакой даже самый необычный музыкальный инструмент будущего, не способен заменить то чувство, когда ты берешь в руки «живой» инструмент и создаешь «живой звук»!

10 самых необычных музыкальных инструментов

Изобретатели всегда были творческими людьми. А музыка предоставляет настолько гигантскую площадку для творчества, что о большем и мечтать не приходится. И в тот момент, когда кажется, что ничего нового уже придумать нельзя, появляются новые идеи, которые удивляют, эпатируют, приводят в восторг и становятся причиной многочисленных дискуссий. В этой статье представлены 10 музыкальных инструментов, удивляющие не только внешним видом, но и предлагающие необычное звучание, которое способно разнообразить выступление любого исполнителя.

Читайте также:  Какие материалы выбрать для монтажа проводки в деревянном доме?

1. Зевсофон

С тех пор, как Никола Тесла изобрел свой трансформатор (называемый иногда просто «катушкой Теслы»), проводящий высоковольтное напряжение, прошло более ста лет. С тех пор этот трансформатор использовали во многих областях, от радиоэлектроники до медицины. А вот о музыке никто не подумал. Но вот в 2007-ом году катушку модернизировали для музыкальных нужд и назвали в честь греческого бога.

Оказалось, что катушка тоже умеет петь! Так что теперь можно смело говорить о том, что зевсофон метает музыкальные молнии. Принцип работы устройства остался тот же, что и в день патента трансформатора: источник питания, конденсатор, первичная и вторичная обмотки и разрядник. Так что все довольно просто, а если вы дружите с физикой, то без труда сможете сделать подобный музыкальный инструмент и у себя дома. Ныне многие исполнители (в основном в области электронной музыки) используют зевсофон как для звучания, так и для создания шоу. Ведь в работе он выглядит очень эффектно:

2. Лазерная арфа

Для создания подобной арфы потребовался недюжинный инженерский талант. Принцип игры на такой арфе все тот же, правда, с несколькими ключевыми нюансами. Здесь струны заменены лазерными лучами, а музыкант, соответственно, не щипает эти самые струны, а перекрывает световые потоки руками.

Есть две основные разновидности лазерной арфы, обусловленные конструкцией устройства. Первая – закрытая лазерная арфа или фреймовая. В подобном инструменте лучи должны упираться в верхний край рамки устройства, на котором расположены фотоприемники. Вторая – открытая лазерная арфа. Тут не идет речь ни о каких фотоприемниках, лучи света устремлены по максимуму вверх и упираются либо в потолок помещения, либо уходят в небо, если концерт на открытой площадке. Такая арфа гораздо сложнее, сенсорные приемники расположены у самого основания и ловят вспышки света, отражающиеся от рук музыканта. Жан Мишель Жарр часто использует такие арфы в своем шоу:

3. Терменвокс

Терменвокс был изобретен русским изобретателем Львом Сергеевичем Терменом в далеком 1918-ом году. Игра на этом инструмента заключается в том, что вам необходимо держать обе руки на определенном расстоянии от антенн, изменение расстояния ведет к изменению звука. Это крайне сложный музыкальный инструмент, ведь вы не можете касаться непосредственно самого инструмента и полагаетесь исключительно на свой музыкальный слух.

Терменвокс может быть использован для воспроизведения музыки всех жанров: от классической до эстрадной. Кроме того, существует множество специальных программ, позволяющих создавать с помощью терменвокса разнообразных звуковых эффектов, вплоть до имитации пения птиц, что делает инструмент весьма полезным при озвучивании фильмов, например.

Многие современные исполнители стремятся овладеть терменвоксом, один из них Майкл Шинода из Linkin Park. Хотя по большей части играют на терменвоксе музыканты, имеющие классическое музыкальное образование. Но некоторые энтузиасты умудряются исполнять на нем даже Radiohead:

4. Сенсорная гитара

Компания Misa Digital Instruments решила удивить обывателя и создала некий гибрид синтезатора и гитары. Но пусть название вас не обманывает, на самом деле инструмент, получивший название Kitara, в музыкальном плане не имеет ничего общего с гитарой. Сенсорная гитара лишь своим корпусам похожа на известный нам шестиструнный инструмент, но по сути, это midi-устройство, которой при подключении к аппаратуре воспроизводит тот звук, который требуется музыканту.

Kitara оснащена сенсорным 8-дюймовым дисплеем, а также кнопочками на грифе, которые в теории заменяют лады на гитаре. Инструмент уже «окрестили» прорывом в создании электронной музыки. При выходе на рынок в 2011-ом году стоимость сенсорной гитары варьировалась от 850 до 2500 долларов США в зависимости от модели. Поэтому стоит задуматься о приобретении сначала обычной миди-клавиатуры, прежде чем покупать достаточно недешевый, хоть и новаторский музыкальный инструмент:

5. Серпент

Серпент – самый древний из представленных инструментов. Сведения о его использовании датированы 16-м веком. Свое название он получил благодаря изогнутой змеевидной форме (по-французски serpent означает «змея»). Серпент называю иногда «духовым контрабасом», а также праотцом многих современных духовых инструментов.

Изготавливался он из разных материалов: тут вам и деревянные серпенты, и медные, и даже серебряные. Изначально он имел шесть клапанов, поздние варианты имеют большее количество отверстий. Это значительно усложнило игру на нем, которая итак требовала огромной сноровки и потрясающего музыкально слуха. На серпенте сложно даже просто извлечь чистую ноту, поэтому в неумелых руках он превращается в настоящее орудие пытки.

Чаще всего его использовали для басовой линии в оркестре либо для поддержки церковного хора. Он обладает очень сильным звучанием, и если вам хоть раз доведется услышать хорошую, чистую игру на серпенте, поверьте, она вас поразит. Ныне, конечно, серпенту предпочитают тубу, но находятся приверженцы этого старинного духового инструмента:

6. Поющее дерево в Барнли

На бесплодной вершине Ланкашира, в Англии, находится эта знаменитая музыкальная скульптура, разработанная архитектором Майком Тонкином и Анной Лю. Это поющее дерево состоит из серии железных труб разного диаметра и длины, сложенных спиралеобразно. Когда дует ветер, скульптура издает особый звук, слышный на большое расстояние.

7. Оркестр с инструментами из овощей

Здесь Вас ждет целая группа странных инструментов. Этот оркестр был собран для рекламы вегетарианского магазина, музыканты начинают играть с утра, а вечером все их инструменты пускают на вкусный суп для посетителей

8. Tenori-on / Тенори-он

Электронный музыкальный инструмент, относящийся к Hi-end аппаратуре, из коллекции Evolution Music Instruments. Он был создан японским художниками Тосио Ивай и Ю Нишибори. С японского языка название этого гаджета переводится как «звук на твоей ладони».

Тенори-он — это квадратный дисплей, состоящий из 256 кнопок-сенсоров со светодиодами внутри, удобно помещающийся в руках. Это устройство имеет встроенные эффекты и библиотеку звуков, а также оборудован MIDI, дает возможность визуализировать музыку без особых усилий. В руках профессионала этот инструмент может стать незаменимым для создания hi-tech музыки, а любитель получит массу удовольствия от простоты использования.

9. Haken Coninuum

Континуум (или Continuum Fingerboard, Haken Continuum) — это электронный музыкальный контроллер, разработанный Липпольдом Хакеном, профессором электроники и инженером по ЭВМ университета Иллинойс. Инструмент представляет собой неопреновую рабочую поверхность, размеры которой составляют примерно 19 сантиметров в высоту и 137 (для полноразмерной версии) или 72 (для половинной) сантиметров в длину. Диапазон изменения высоты звука – 9350 центов (около 7,8 октав) для полноразмерной версии и 4610 центов (около 3,8 октав) для укороченной.

Он обладает практически неограниченными возможностями работы со звуком, так как позволяет не дискретно управлять параметрами звука в трёх измерениях. Континуум можно использовать совместно с любым MIDI-синтезатором, звуковым модулем и секвенсорами.

10. Tongue Drum

Tongue drum – это деревянный барабан, собранный вручную из специальных видов дерева. Он состоит из 6, 12 или 14 ударных зон, которые обладают уникальными резонирующими свойствами и поражающим воображение звучанием. Подобные звуковые свойства обеспечиваются точно подобранными параметрами конструкции и материалу. Многим людям и в голову не могло прийти, что дерево способно издавать такой глубокий и протяжный звук.

Музыкальные инструменты будущего

Что может быть удивительного и необычного в Вашей гитаре, барабанах или синтезаторе? Разве можно как-то ещё существенно модернизировать такие привычные музыкальные инструменты? В действительности ещё как можно! Уже сегодня можно увидеть эти самые необычные музыкальные инструменты будущего. И как раз о таких музыкальных инструментах пойдёт речь в этой статье.

TENORI-ON

Yamaha TENORI-ON – это необычный инновационный цифровой музыкальный инструмент будущего. Его создатели: компания Yamaha и японские художники Тошио Иваи и Ю. Ниcибори. Представляет он собой квадратный дисплей, состоящий из 256 кнопок-сенсоров со светодиодами внутри. С помощью нажатия кнопок вы как бы создаете «аудиокартину» своей музыки. В основном он обрел популярность среди диджеев и исполнителей-экспериментаторов Например, устройство активно использует на своих концертах Bjork.

Читайте также:  Дешевый плк на 16 входов и 16 выходов

Hyper Touch: сенсорная гитара без струн

Оригинальный концепт дизайнера-меломана Макса Баттаглиа, который продемонстрировал новый подход к традиционной электрогитаре. Вместо струн на грифе этого удивительного музыкального инструмента используется сенсорная панель, которая имеет различные настройки и режимы (например, режимы 6-ти струнной и 12-ти струнной гитары), что, по мнению новатора, даст новые возможности в извлечении звука.

AIRPIANO

AirPiano, то есть «воздушное пианино» – это поистине самый необычный музыкальный инструмент будущего. Игра на нем настолько поражает, что кажется – его создал какой-то неземной разум… или разум известного инженера Омэр Йоша. Музыкальный инструмент представляет собой длинную сенсорную панель с прозрачной стеклянной крышкой. Звуковой ряд светодиодной панели включает в себя полную октаву. Для извлечения звука музыканту достаточно сделать в воздухе, не прикасаясь к самому инструменту, несколько виртуозных движений. Специальная интерактивная платформа идентифицирует движения музыканта и воспроизводит соответствующие ноты.

EIGENHARP ALPHA

Гибрид музыкальных инструментов Eigenharp Alpha разработан Британской компанией Eigenlabs и представляет собой гриф длиной 132 см. В него входят такие инструменты как саксофон, синтезатор, драм-пэд и губная гармошка. В верхней части которого расположено 120 сверхчувствительных клавиш, а в нижней – 12 «перкуссионных» клавиш, для более жесткого звука.

Каждая клавиша реагирует на малейшее движение пальца, вплоть до одного микрона, позволяя регулировать множество параметров игры, как, например, высоту тона, вибрато или частоту среза фильтра! Также на грифе этого необычного музыкального инструмента имеется трубка для вдувания воздуха, как у фагота, и два дополнительных контроллера, выполненные в виде полос. Поддерживается управление «арфой» через MIDI-интерфейс, подключённый к компьютеру. К Eigenharp Alphaприлагается комплект 8 Гб различных сэмплированных инструментов, ударных и лупов.

Лазерная арфа

Этот необычный музыкальный инструмент – современное воплощение классической арфы! Его не только надо слушать, но и видеть! Поистине впечатляющее зрелище! Состоит он из лазерных лучей, принцип работы которых аналогичен с обычными струнами, только они звучат не от щипков, а от перекрытия.

Лазерная арфа также может работать как самостоятельный MIDI-контроллер, подключая ее к синтезаторам и MIDI интерфейсам можно получать необычный синтез звука и тембры. В общем, с таким музыкальным инструментом будущего, как минимум, эффектное «живое выступление» гарантировано!

Hang Drum

Сегодня уже никого не удивишь электронными барабанными установками, Drum Pad-ами и различными контроллерами, но одна очень занятная разработка швейцарской компании «PANART» не перестаёт поражать воображение людей, хотя и была создана ещё в далеком 2000 году. Hang Drum – это совершенного необычный музыкальный инструмент, он же «ручной барабан», внешне напоминает инопланетную летающую тарелку, извлекать звук из этого чудо-устройства можно разными способами. Например, играть кончиками пальцев, ладонью или ее ребром. Состоит этот уникальный музыкальный ударный инструмент из двух соединенных металлических полусфер.

Верхняя (звучащая) полусфера имеет 8 тональных зон, которые образуют круг из звуков разной тональности. Эта звуковая волна расходится от верхнего купола от более низкой ноты к самой высокой. Принцип работы этого уникального музыкального инструмента явился результатом многолетних исследований различных металлических и других ударных из разных стран мира: гонги, колокола, поющие чаши, барабаны индейцев Карибского моря, барабаны уду и др. А главное, никаких правил игры на нем не существует, все что нужно – это руки и любовь к музыке.

Музыкальные инструменты, которые не стали мейнстримом — от современности до классики

Сохранить и прочитать потом —

Большинство музыкальных инструментов известны практически каждому. Фортепиано и гитара, скрипка и саксофон — несмотря на то, что неспециалисты могут не разбираться в тонкостях устройств этих инструментов или сходу не отличат фанфары от тромбонов, основные виды музыкальных инструментов для нас привычны.

Но есть некоторые инструменты, которые так и не стали популярными или общеизвестными. Причем некоторые из них появились относительно недавно, а некоторым уже сотни лет. В первой части обзора мы вспоминаем необычные музыкальные изобретения недавних лет.

Терменвокс

Пожалуй, один из самых «популярных» непопулярных музыкальных инструментов — извлекаемые им звуки можно часто услышать в повседневной жизни, но мало кто знает, с помощью какого инструмента они создаются.

История создания терменвокса идеально иллюстрирует близость лирики и физики, причем в буквальном смысле — этот инструмент получился в результате вообще не связанного с музыкой исследования технологий измерения диэлектрической постоянной газов при различных давлениях и температурах.

Прототип терменвокса изобрел русский ученый и радиотехник Лев Термен в 1918 году. Газ в его приборе помещался между металлическими пластинами и влиял на частоту электрических колебаний в генераторе на катодной лампе. Чтобы разница была заметна, прибор должен был быть очень чувствительным.

Термен объединил два генератора — от одного шли колебания переменной частоты, от другого — неизменной частоты. Сигналы от генераторов отправлялись на катодное реле, при этом определенная разностная частота попадала в слуховой диапазон.

Прибор оказался чрезвычайно чувствительным и реагировал даже на изменение положения рук человека, находящегося на небольшом расстоянии от него. Термен, увлекавшийся музыкой, быстро научился играть на своем изобретении, которое сначала, кстати, назвал этеротон («звук из воздуха»).

В 1922 году изобретатель даже устроил небольшой концерт в Кремле — Термен сыграл композиции Скрябина, Сен-Санса и Глинки, а потом обучил игре на терменвоксе самого Ленина.

Терменвокс издает вибрирующий звук. Его высота меняется в зависимости от того, как музыкант располагает руки относительно двух антенн инструмента. Прямая антенна отвечает за тон звука, а подковообразная — за громкость. Звук получается пронзительным, механическим и немного жутковатым, поэтому, например, терменвокс использовался для создания звуковых эффектов в классических фильмах ужасов.

В России (да и в целом в Европе) популяризацией терменвокса и обучением игры на нём занимается Петр Термен, правнук изобретателя инструмента. Он заведует школой «Russian Theremin School», которая работает в Москве и Санкт-Петербурге.

Омникорд

В 1981 году компания Suzuki Musical Instrument Corporation выпустила Omnichord — очень простой в использовании электронный музыкальный инструмент. Чтобы играть на нем, достаточно зажать кнопку аккорда и ударить по сенсорной пластине рукой или медиатором (движение похоже на игру на струнном инструменте, например, гитаре).

Он изначально создавался как замена электронной автоарфы — относительно старого (первый патент был получен в 1882 году) инструмента со специальными аккордовыми брусками с демпферами — они глушат струны, не входящие в аккорд, который музыкант пытается сыграть.

В омникорде есть предустановленные ритмы, которые можно использовать как аккомпанемент для игры. В некоторых моделях добавляли совместимость с MIDI, настраиваемые звучания для пластины и дополнительные звуковые эффекты.

Тем не менее, популярным омникорд не стал. Компания Suzuki продолжает выпускать похожий музыкальный инструмент под названием Q-chord — в нём есть 80 предустановленных аккордов и более 100 инструментальных звучаний. Научиться играть на нём очень просто, для этого не нужно никакое специальное музыкальное образование.

Отчасти из-за этого омникорд использовали, например, в школах, чтобы познакомить детей с музыкой, или на репетициях детских хоров. Как и многие инструменты 80-х, омникорд быстро стал предметом культа и китча, но массовой популярности не сыскал.

Пожалуй, самый популярный случай использования омникорда — на нем группа Gorillaz сыграла мелодию песни Clint Eastwood.

Инструмент, который мог бы стать популярным, но он так и не вышел в массовое производство, и приобрести его очень сложно. Ханг создали в 2000 году швейцарские инженеры Феликс Ронер (Felix Rohner) и Сабина Шерер (Sabina Schärer). Это ударный инструмент, который состоит из двух очень тонких металлических полусфер.

В верхней части, DING, есть восемь «язычков», которые отвечают за определенную ноту (видео). В нижней части, GU, есть отверстие, которые резонатором увеличивает громкость звука и создает легкие вибрации — они придают звучанию инструмента особенную уникальность.

Читайте также:  Как провести проводку на балкон своими руками?

Добыть оригинальный ханг очень сложно — нужно написать письмо создателям, убедить их, что ханг действительно очень нужен, оплатить производство и самостоятельно забрать его из Берна (Швейцария). Сейчас компания Ронера PANArt продает несколько новых моделей — Hang Urgu, Hang Gudu и Hang Gede, а оригинальный ханг больше не производится. Существуют отдельные компании или мастера, которые производят собственные «хэндпаны» (собирательное название перкуссионных инструментов-идиофонов), и некоторые очень похожи на оригинальные ханги.

Есть ещё один ударный перкуссионный инструмент — глюкофон (у этого типа инструментов очень много названий, каждый производитель называет их так, как хочет). Он похож на ханг, но есть несколько ключевых отличий, например, ханг изготавливают из цельного куска металла, а для глюкофонов подходят и «подручные средства» — иногда их вырезают из газовых баллонов.

Глюкофоны проще купить или даже сделать самостоятельно, они дешевле и не так сложны в производстве. Существует множество модификаций глюкофонов — в зависимости от количества и геометрии язычков (лепестков) и резонатора, размера инструмента или толщины стенок меняется звучание (видео).

Презентация по музыке на тему “Необычные музыкальные инструменты”

Вебинар с доктором Александром Мясниковым на тему:

«Здоровое общество. Как простые действия одних людей спасают жизни других»

Описание презентации по отдельным слайдам:

Необычные музыкальные инструменты

AIRPIANO AirPiano, что в переводе означает «воздушное пианино» – это поистине самый необычный музыкальный инструмент будущего. Игра на нем настолько поражает, что кажется – его создал некий иной разум не отсюда… или известный инженер Омэр Йоша (Omer Yosha).

Музыкальный инструмент представляет собой длинную сенсорную панель с прозрачной стеклянной крышкой. Звуковой ряд светодиодной панели включает в себя полную октаву. Для извлечения звука музыканту достаточно сделать в воздухе, не прикасаясь к самому инструменту, несколько виртуозных движений.

Инструмент «просто добавь воды». Разноцветные порошки в любых долях и пропорциях засыпаются в опять же любого рода емкости, затем все это заливается обычной водой, и по истечении десяти минут устанавливается на специальную подставку, подключенную к компьютеру.

Каждый порошок отвечает за что-то определенное, например бас или мелодию, а «играть» на получившихся желейных «инструментах» можно любыми частями тела — хоть пальцами, хоть носом.

Этот необычный музыкальный инструмент — современное воплощение классической арфы. Состоит он из лазерных лучей, принцип работы которых аналогичен с обычными струнами, только они звучат не от щипков, а от перекрытия.

Лазерная арфа также может работать как самостоятельный MIDI-контроллер, подключая ее к синтезаторам и MIDI интерфейсам можно получать необычный синтез звука и тембры.

  • Губанова Яна ВалерьевнаНаписать 570 12.06.2018

Номер материала: ДБ-1694454

Добавляйте авторские материалы и получите призы от Инфоурок

Еженедельный призовой фонд 100 000 Р

    12.06.2018 286
    12.06.2018 434
    12.06.2018 372
    12.06.2018 309
    12.06.2018 289
    12.06.2018 182
    12.06.2018 234
    12.06.2018 128

Не нашли то что искали?

Вам будут интересны эти курсы:

Оставьте свой комментарий

Все материалы, размещенные на сайте, созданы авторами сайта либо размещены пользователями сайта и представлены на сайте исключительно для ознакомления. Авторские права на материалы принадлежат их законным авторам. Частичное или полное копирование материалов сайта без письменного разрешения администрации сайта запрещено! Мнение редакции может не совпадать с точкой зрения авторов.

Ответственность за разрешение любых спорных моментов, касающихся самих материалов и их содержания, берут на себя пользователи, разместившие материал на сайте. Однако редакция сайта готова оказать всяческую поддержку в решении любых вопросов связанных с работой и содержанием сайта. Если Вы заметили, что на данном сайте незаконно используются материалы, сообщите об этом администрации сайта через форму обратной связи.

Топ-10 самых необычных музыкальных инструментов

Терменвокс

Многие слышали этот музыкальный инструмент, сами того не подозревая, например, в старых фильмах ужасов.

Терменвокс был изобретен русским ученым Львом Терменом в 1928 году. Он издает довольно необычный, даже немного жуткий вибрирующий звук, который обожают многие андерграунд-музыканты. Однако именно звучание инструмента не позволило ему приобрести широкую популярность. Игра на терменвоксе заключается в изменении музыкантом расстояния от своих рук до антенн инструмента, за счет чего и меняется высота звука.

Банджолеле

Несмотря на то что и банджо, и укулеле быстро обрели армию многочисленных поклонников, гибрид этих двух инструментов, банджолеле, популярным так никогда и не стал. По сути дела это очень маленькое банджо, только с четырьмя струнами вместо пяти. Инструмент издает приятный успокаивающий звук, но вот играть на нем людям с большими руками довольно проблематично. Может, именно поэтому, а может, из-за неблагозвучности своего названия банджолеле так и остался нишевым инструментом.

Омникорд

Омникорд — электронный музыкальный инструмент, представленный компанией Suzuki в 1981 году. Звуки в нем создаются путем нажатия на соответствующую аккорду кнопку и удара по специальной металлической пластине. Будучи невероятно простым в использовании, омникорд имел все шансы стать популярным, особенно среди музыкантов-новичков. Но так и не стал. Знаменитая мелодия из песни Clint Eastwood британской группы Gorillaz является, пожалуй, самым известным произведением, сыгранным на этом музыкальном инструменте.

Баритон-гитара

И бас-гитара, и обычная гитара — одни из самых популярных инструментов в мире. Однако, как и в случае с банджолеле, их гибрид, несмотря на глубокое и богатое звучание, особой распространенности не сыскал. Благодаря своей конструкции такие гитары звучат гораздо ниже обычных. В настоящее время их иногда используют в студиях звукозаписи, чтобы придать основной гитарной партии более насыщенный оттенок.

Глюкофон

Несмотря на неблагозвучность своего названия, звуки этот инструмент издает очень даже приятные. Больше всего он похож на металлический ручной барабан. Он состоит из двух чаш, на одной из которых расположены «язычки» барабана, а на другой — резонирующее отверстие. Каждая чаша поддается тонкой настройке.

Инструмент сыскал некоторую популярность среди уличных музыкантов, однако массовым его все-таки назвать нельзя.

Клавитара

В 80-е годы, на волне популярности поп-музыки, этот инструмент почти вошел в мэйнстрим. Почти…

По сути дела это обычный синтезатор, заключенный в пластмассовый гитарный корпус. Как и на предыдущих гибридах, на нем играют в основном лишь по мере необходимости. Одно из его главных достоинств — компактность.

Немногие знают, что Мэтью Бэллами, лидер популярной британской группы Muse, регулярно использует клавитару на своих выступлениях.

Духовой синтезатор «Эви»

«Эви» — самый популярный духовой синтезатор, но по-прежнему неизвестен огромному числу фанатов музыки. Он представляет собой смесь саксофона и синтезатора. Принцип игры на нем практически тот же, что и на саксе. Однако «синтезаторное прошлое» инструмента делает возможным его подключение к компьютеру.

Электрониум

Самый загадочный инструмент в нашей подборке. Он был придуман изобретателем Рэймондом Скоттом. О нем мало что известно, кроме того, что это огромный прототип современного синтезатора. Единственный оставшийся электрониум принадлежит композитору Марку Мазэрсбо, да и тот не работает.

Музыкальная пила

Это пила отличается от обычной только тем, что она может гнуться гораздо сильнее. При игре музыкант упирает один ее конец себе в бедро, а другой конец держит рукой. Звук извлекается специальным смычком. Надо сказать, что необычное звучание пилы можно услышать в композициях некоторых фолк-групп. Однако за пределами жанра этнической музыки она не получила широкого распространения.

«Волны Мартено»

Пожалуй, самый необычный инструмент в подборке. Его изобрел Морис Мартено в 1928 году. Звучание инструмента одновременно напоминает скрипку и терменвокс. Конструкция французского изобретения довольно сложна: при игре музыканту нужно одновременно нажимать на клавиши и дергать за специальное кольцо. Кстати, участник группы Radiohead Джонни Гринвуд ипользовал «Волны Мортено» при записи нескольких песен, придав им неповторимое звучание

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Загрузка ...
Adblock
detector